Cyber Tea-House：在成都，我们以“茶馆”破解Z世代的科幻密码

当数字原住民的想象还停留在霓虹灯管的赛博朋克时，成都的年轻人已经在美术馆里用盖碗茶重新定义"中国式科幻"了。6月26日，"赛博茶馆的巴蜀漫游计划——中国式科幻美学主题展"在成都美术学院美术馆正式起"泡"。

这场由成都美术学院、四川音乐学院、成都市美术馆联合主办的展览，不仅是对2026成都双年展"烟火指数"主题的深度回应，更是一次让Z世代重新认识"我们自己的科幻"的文化事件。展览将持续到9月21日，让整个夏天都有地方可以去"漫游"了。

在展厅里，会发现科幻不再仅仅是隶属于西方的舶来品了——本次展览正以"茶馆"这一最具公共性与烟火气的"社会传感器"为界面，展开了一场文化脉络的转译实验。在这里，传统不是被抛弃的旧物，而是被重新编码的底层代码。

艺术家郭芳带来了关于百年巴蜀女性形象的创作，她将女性形象如何被诉说、被重塑、通过大家的眼睛和数字影像、被像素不断地反复重构的过程呈现出来——"容器"概念与"茶馆容器"异曲同工。这种对"被重构"的敏感，正是数字时代每一个年轻人的日常体验。同时，陈野讲述了自己的童年：在大院旁的复合型茶馆自由成长，早年接触中外科幻影像，又深受《西游记》等本土神话熏陶，"由此感受到东方神话与现代科幻、前沿技术之间相通的奇幻意境"。但也抛出了一个值得思考的现实："AI降低了创作的技术门槛，反而更考验创作者的审美构建与艺术表达能力。"对Z世代创作者而言，这既是挑战，也是弯道超车的机会。

这场展览的核心理念在于"茶馆"是"社会传感器"。

本次展览联合策展人、第二场圆桌对谈主持、成都美术学院副教授、硕士生导师、新媒体艺术教研室主任钟舒，基于自身多年来的对茶馆文化这种在地性的具深观察，并结合当下流行的“赛博文化”，在其发言中坦言“我做赛博文化、研究西方的新媒体艺术大概有十五年的时间。我发现西方整个关于科幻的方法论、技术哲学，用来解答今天中国的艺术和创作时，总会感觉有一点错位。那么我们有没有可能去找到一种符合中国式审美的科幻，继而融入到我们的创作里。也就是我们本土的文化如何完成赛博式的文化转译，在当下成为创作中值得重视的一个课题。”

科幻世界美术部资深美术编辑、《惊奇科学》设计师甄沛佳在发言中谈到《科幻世界》这本杂志单期销量最好的时候有40多万册，但今天大家似乎对纸媒的热度下降了不少，关于科幻，他的观点是：“科学发展决定幻想创作的边界，当下热门的AI、机械科技催生出赛博朋克这类创作。我们要通过更多可能的方式，让科技服务更多群体”。

这意味着，对Z世代而言，"中国式科幻"不仅是审美选择，更是一种文化输出的责任与机遇。正如艺术家李俊所言，当冰冷的赛博秩序遇上温情的市井茶馆，"有温度的科技"才是我们真正想要的未来。展览由"赛博茶馆""巴蜀文化漫游""科幻美学文献研究"三部分构成，分别对应空间体验、文化叙事与学术梳理三重维度。这种结构既有沉浸感，又有知识量，完全符合当代年轻人"既要打卡又要思考"的看展需求。这很酷，也很成都。这个夏天，来成都美术学院美术馆，在"赛博茶馆"里找到属于你自己的科幻密码。

该展览将展出至9月21日，预约四川音乐美术馆公众号参观。